» Artikler » New School Tatoveringer: Oprindelse, stilarter og kunstnere

New School Tatoveringer: Oprindelse, stilarter og kunstnere

  1. Guide
  2. stilarter
  3. Ny skole
New School Tatoveringer: Oprindelse, stilarter og kunstnere

I denne artikel udforsker vi oprindelsen, stilene og kunstnerne, der arbejder inden for New School tatoveringsæstetikken.

Konklusion
  • Lyse toner, iøjnefaldende figurer, runde former og tegneseriekoncepter er alle en del af New School-tatoveringsstilen.
  • I lighed med amerikanske traditionelle tatoveringer eller neo-traditionelle tatoveringer, bruger New School tatoveringer tunge sorte linjer for at forhindre farve i at sprede sig, og de bruger også store former og designs for at gøre tatoveringer nemme at læse.
  • New School-tatoveringen er stærkt påvirket af videospil, tegneserier, tv-shows, Disney-film, anime, graffiti og meget mere.
  • Michela Bottin, Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki, Lilian Raya, Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh, Jamie Rice, Quique Esteras, Andrés Acosta og Oash Rodriguez bruger aspekter af New School-tatoveringen.
  1. Oprindelsen af ​​den nye skole for tatovering
  2. Nye skole tatoveringsstile
  3. Nye skole tatovører

Intens lyse toner, iøjnefaldende figurer, afrundede former og tegneserieagtige koncepter gør New School-tatoveringen til en meget livlig æstetik, der henter inspiration fra en lang række forskellige steder for sin stil. Med grundlaget for American Traditional, Neotraditional, såvel som anime, manga, videospil og tegneserier, er der et par ting, som denne stil ikke låner fra. I denne guide tager vi et kig på oprindelsen, stilistiske påvirkninger og kunstnere, der udgør denne utroligt intense New School-tatoveringsæstetik.

Oprindelsen af ​​den nye skole for tatovering

En af de få ting, folk ikke bemærker ved New School-tatoveringer, er, hvordan dens grundlag er cementeret inden for den amerikanske tradition. Mange af reglerne, der er fastsat for længe siden af ​​traditionelle tatoveringskunstnere, hjælper med at læse tatoveringer og en sund aldring. Fed sorte linjer hjælper med at forhindre farveudløb, store former og mønstre gør det nemt at skabe yderst læsbare tatoveringer; det er noget, den Nye Skole har tæt på hjertet. Der er også en ret åbenlys forbindelse til Neo Traditional; du kan se indflydelsen fra jugendstil og japansk æstetik på kunstnere, normalt ganske tydeligt. Forskellene er dog også nemme at se. Med teknologiske fremskridt inden for blækpigmenter kan tatovører bruge levende farver lige fra fluorescerende til neon. I betragtning af hvor New School henter sin ikonografi fra, hjælper disse nuancer med at forstærke de tegneserieagtige aspekter af stilen. Og en ting mere: New School-tatoveringen er for det meste påvirket af forskellig popkultur. Gamers blæk, tegneseriefans, anime- og mangafigurer... de finder alle et hjem her.

Den sande oprindelse af New School-tatoveringen går tabt i oversættelse og i tide på grund af tilstrømningen af ​​kundeønsker, ændringer i branchen og den generelt lukkede og eksklusive atmosfære i tatoveringssamfundet. Nogle mennesker hævder, at New School-stilen har sin oprindelse i 1970'erne, mens andre ser 1990'erne som den sande fremkomst af den æstetik, vi kender nu. På trods af dette anses Marcus Pacheco af de fleste tatovører for at være en af ​​genrens vigtigste forløbere, men nogle blækhistorikere betragter denne ændring i stilen ikke kun som en udvikling af kunstneren og kunsten, men også forårsaget af en ændring i kundernes smag. Det skal bemærkes, at 90'erne bestemt oplevede en genopblussen af ​​reel interesse for massepopkulturen; vi kan se blækket fra den æra, inklusive et stort antal tegnefilm og Disney-påvirkninger, såvel som graffiti-kompositioner og mere. Betty Boop, tribal tatoveringer, Fresh Prince of Bel Air, Pokemon, Zelda; disse er nogle af de mest ikoniske blæk-ideer fra 90'erne, en tid hvor koncepter smeltede sammen og kolliderede.

Det giver faktisk mening, at popkulturen i slutningen af ​​det 20. århundrede er blevet fortrop inden for æstetisk kultur og forandring, og denne information vil konstant blive formidlet i nye formater. I 1995 blev internettet endelig fuldt kommercialiseret, og brugerne modtog en utrolig mængde visuelt og intellektuelt materiale, mere end nogensinde før. Den måske mest kendte internetudbyder, kendt for sit 'You've Got Mail' slogan, er AOL, som i sig selv er et bevis på internettets og popkulturens magt. Selvom internettet dukkede op i slutningen af ​​1980'erne, var 90'erne og begyndelsen af ​​2000'erne en tid med nye ideer, stilarter og en overflod af information og inspiration, der påvirkede mange kunstnere og industrier.

Der er ofte en opdeling mellem amerikanske traditionelle kunstnere og New School-kunstnere. Tatovørernes regler, teknikker og metoder er normalt nøje overvåget og videregives kun gennem kunstnere og dedikerede studerende. Det var ikke kun efterspørgslen efter nye designs fra kunderne, men også nogle kunstneres håb om at udvikle sig og dele nye koncepter og måder at arbejde på; arbejde uden for reglerne. Med opfindelsen og den offentlige integration af internettet er denne kampagne blevet lettere. Den traditionelle amerikanske tatovering er blevet udvidet med Neo Trad, New School og tusind andre forskellige stilarter og har påtaget sig denne ældgamle kunstform.

Nye skole tatoveringsstile

Som nævnt ovenfor kan neo-traditionelle moderne stilarter også nemt ses i New School-tatoveringen. Men den japanske æstetiks indflydelse kommer ikke kun fra ikonografien af ​​Irezumi og Art Nouveau dekorative teknikker, men også fra kulturen af ​​videospil, tegneserier og oftest også anime og manga. Denne indflydelse skyldes ikke kun den brede offentlig adgang til internettet, men også kabel-tv. Mens japansk animation har sin egen utrolige historie, blev anerkendelse i udlandet ikke udbredt, før vestlige tilpasninger, dubs og netværk begyndte at bruge anime til deres egen programmering. Toonami, der først dukkede op som en dag- og aftenblok på Cartoon Network, har vist shows som Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star og Gundam Wing. Dette skyldtes også materialiseringen af ​​højt kvalificerede animationsstudier som Studio Ghibli, der samarbejdede med Disney i 1996, hvilket gav et ret nyt og bredt publikum. Alle disse trin hjalp med at bringe anime, manga, tegneserier og andre japanske kulturelle bevægelser til vestlige fanatikere, som derefter henvendte sig til New School-tatovører, de eneste kunstnere i branchen, der var i stand til eller interesserede i at gøre deres vidunderlige nørddrømmetatoveringer til virkelighed.

Det samme kan siges om Disney. I 1990'erne fik Disney sin egen renæssance og producerede nogle af sine mest berømte og elskede film. Aladdin, Skønheden og Udyret, Løvernes Konge, Den Lille Havfrue, Pocahontas, Mulan, Tarzan og mange flere har været en del af dette nye liv i Disney-repertoiret. Og selv i dag udgør disse ikoniske film rygraden i New Schools tatoveringsportefølje. En ting, der let kan siges om stilen, er den åbenlyse passion bag værket; mange nutidige værker fra New School er baseret på barndommens nostalgi eller forelskelse. Tegneseriehelte, animerede figurer - alle disse er måske de mest almindelige begreber indenfor stilen. Og det giver mening; tatoveringer er ofte en måde at vise omverdenen dine forbindelser eller dybeste lidenskaber på. Der er en hengivenhed inden for New School-tatoveringen og industrien generelt, som kan ses i meget få andre fællesskaber, men de andre super dedikerede fællesskaber inkluderer helt sikkert spillere, tegneserie- og grafiske romanelskere og anime-fans. Faktisk har Japan et særligt ord for denne type person: otaku.

Mens tegnefilm er langt den største indflydelse på New School-tatoveringer, er graffiti en anden stor del af kagen. På trods af den enorme popularitet af graffiti i undergrunden i 1980'erne, nåede graffitiens popularitet et rekordhøjt niveau i 90'erne og 2000'erne. Wild Style og Style Wars var to film, der bragte offentlig opmærksomhed om street art i de tidlige 80'ere, men med fremkomsten af ​​kunstnere som Obie og Banksy blev graffiti hurtigt en almindelig kunstform. New School tatovører har brugt gadekunstneres klare farver, skygger og skyhøje yndefulde linjer som inspiration til deres eget arbejde, og nogle gange kan selve skrifttyperne være en del af designet.

Nye skole tatovører

På grund af den lette tilpasningsevne af New School-tatoveringsstilen vælger mange kunstnere at arbejde i denne stil og påvirke den med deres personlige smag og lidenskaber. Michela Bottin er en kunstner kendt for sine perfekte genskabelser af mange Disney-figurer, fra Lilo og Stitch til Hades fra Hercules, såvel som Pokémon-væsner og anime-stjerner. Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki og Lilian Raya er også kendt for deres meget farverige forfatterskab, herunder mange manga-inspirationer. Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh og Jamie Rhys er New School-repræsentanter med surrealistiske tegneserieformer og -stile. Kunstnere som Quique Esteras, Andrés Acosta og Oas Rodriguez har en tendens til at kombinere deres arbejde med neo-traditionelle og realistiske stilarter, hvilket skaber deres eget helt nyt look.

Igen, baseret på traditionel amerikansk og neo-traditionel tatovering, er New School-tatoveringen en bemærkelsesværdig stærk æstetik, der trækker på popkulturen for at skabe en helt ny stil, der giver dyb genklang hos mange. Historien, stilistiske kvaliteter og kunstnere i New School-tatoveringsteknikken har skabt en genre, som gamere, anime-elskere og tegneseriefans elsker; denne stil skabte en plads i samfundet kun for dem og mange andre.

JMNew School Tatoveringer: Oprindelse, stilarter og kunstnere

By Justin Morrow