Style Guide: Ornamental Tattoo

1. Guide
2. stilarter
3. dekorative

Denne dekorative tatoveringsguide tager et kig på nogle af de mere kendte stilarter i genren.

Ornamental tatovering er uden tvivl en af ​​de ældste stilarter i spillet - mens designs har krydset kulturelt igennem, ligger mange af deres oprindelse i gamle stammetraditioner. Det første bevis på menneskelige tatoveringer blev fundet på det mumificerede lig af en neolitisk ismand opdaget i Alperne i begyndelsen af ​​1990'erne. Han havde 61 tatoveringer, hvoraf de fleste bestod af linjer og prikker, og de fleste af dem viste sig at være placeret på eller i nærheden af ​​akupunkturmeridianerne, hvilket fik antropologer til at tro, at de havde en helbredende rolle snarere end en æstetisk.

Selvom denne tatoveringsstil er blevet mere af et æstetisk valg i dag, påpeger Smithsonian tatoveringsantropolog Lars Krutak, at mens nogle oprindelige folk fik tatoveringer udelukkende til dekorative formål for at forbedre deres udseende, var dette undtagelsen snarere end reglen. I de fleste tilfælde var tatoveringerne beregnet til at repræsentere stammetilhørsforhold, hierarki inden for en stamme, eller, i tilfældet med Iceman, som medicinsk terapi eller for at afværge onde ånder.

Selvom vi allerede har separate stilguider til Blackwork og Tribal-tatoveringer, fokuserer denne artikel på detaljerne ved moderne dekorativ tatovering. Ornamentale tatoveringer kan fungere, når du ikke nødvendigvis ønsker, at din tatovering skal betyde noget, men bare være smuk. I modsætning til traditionelle stammetatoveringer eller tunge blackwork-designs, har ornamentale tatoveringer en tendens til at se og føles "mere finurlige", mere indviklede og energisk "feminine". De lægger normalt vægt på geometri, symmetri og bruger sorte fyldninger eller subtil pointillisme. De kan også designes med tungere bånd af sort, hvilket gør dem nyttige i "blastovers" (giver nyt liv til en gammel tatovering, som du måske fortryder eller ikke længere har særlig lyst til). Der kan dog være en fin grænse mellem kulturel tilegnelse og accept, så det er bedst at komme til en tatoveringssalon med en idé, ved, hvor den kom fra, og hvad den kunne betyde i den kultur, før du tager fat på noget for altid.

Mehndi

Ironisk nok er mehndi-design blevet en af ​​de mest populære referencer til dekorative tatoveringer, da de ikke traditionelt blev farvet permanent i de kulturer, de stammer fra. I Vesten kalder vi mehendi for "henna". Denne kunstform, som blev praktiseret i Pakistan, Indien, Afrika og Mellemøsten i tusinder af år, opstod som et middel, da en pasta afledt af hennaplanten havde beroligende og kølende egenskaber. Praktiserende læger fandt ud af, at pastaen efterlod en midlertidig plet på huden, og det blev en dekorativ praksis. I dag vil du stadig se disse midlertidige tatoveringer, traditionelt påført på arme og ben, som mest bæres ved festlige lejligheder såsom bryllupper eller fødselsdage. Designs indeholder ofte mandala-motiver samt dekorative mønstre lånt fra naturen. I betragtning af deres fine, sofistikerede æstetik er det ingen overraskelse, at disse designs har fundet vej til moderne tatoveringskultur, hvor du ikke kun vil se dem på arme og ben, men nogle gange endda i storstilet arbejde, såsom arm- eller benærmer eller dele af ryggen. Dino Valleli, Helen Hitori og Savannah Collin har skabt nogle fantastiske mehndi-stykker.

DEKORATIV

En dekorativ tatovering er ikke begrænset til mehndi-design; inspiration kommer også ofte fra folkekunst. Udsmykning i en dekorativ stil kan tage form af et mere traditionelt håndværk såsom hækling, blonder eller træudskæring. Et eksempel på dette, og en usandsynlig inspirationskilde til moderne ornamental tatovering, er kroatisk folkekunst, som brugte tykke linjer og prikker kombineret med kristne og hedenske designelementer. Mønstrene omfattede normalt kors og andre gamle dekorative former, vandløb og genstande på hænder, fingre, bryst og pande, nogle gange rundt om håndleddet for at ligne armbånd. Se Blooms værk i Paris for mere subtile eksempler på dette værk, eller Haivarasly eller Crass Ornment for en tungere hånd.

MØNSTERARBEJDE

Mønstrede tatoveringer er normalt mere geometriske end dekorative tatoveringer, som er baseret på mere organiske former. Som sådan kan de virke dristigere end disse andre stilarter og mere velegnede til sortarbejde, hvor der er mere vægt på skarpe kanter og rene, gentagne former. Mens du også kan se mehndi-påvirkede designelementer i disse tatoveringer, vil du ofte se dem sat på baggrund af former som cirkler, sekskanter eller femkanter lagt ud i et gittermønster. Tatovører som Raimundo Ramirez fra Brasilien eller Jono fra Salem, Massachusetts bruger ofte mønstre i deres design.

Dette burde give dig stof til eftertanke, når du overvejer din dekorative tatovering - som vi sagde, kan det betyde så mange ting, og så mange kunstnere kombinerer i dag elementer fra forskellige kulturer og traditioner i deres egen unikke stil.