» kunst » Studieritualer af kreative centre

Studieritualer af kreative centre

Studieritualer af kreative centre

Hvordan strukturerer vi som kreative mennesker vores tid for at være den mest kreative?

Vi forveksler ofte talent med en guddommelig gave givet til de få, men bag det geni er der ofte noget langt mindre glamourøst: en fastlagt tidsplan. Det kræver også arbejde - masse arbejde.

I hans bog Daglige ritualer: hvordan kunstnere arbejder, har samlet historier om, hvordan mange af vores største kunstnere har spildt deres tid. Gustave Flaubert sagde: "Vær afmålt og ordentlig i dit liv, så du kan være grusom og original i dit arbejde."

Men hvad hvordan ser disse legendariske kunstneres daglige rutine ud? Tag for eksempel Willem de Koonings skema, som vist i fig. de Kooning: Amerikansk Mester, Mark Stevens og Annalyn Swan:

Normalt stod parret sent op om morgenen. Morgenmaden bestod hovedsageligt af meget stærk kaffe, fortyndet med mælk, som blev opbevaret i vindueskarmen om vinteren [...] Så begyndte den daglige rutine, da de Kooning flyttede til sin del af studiet, og Elaine til hans.

Det, der er særligt vigtigt ved de Koonings grafik er, hvor monotont det er.

Der er en sammenhæng, der viser sig i mange af de samlede fortællinger iDaglige ritualer: hvordan kunstnere arbejder. Rutine bruges til at sætte skub i kreativiteten. Disse store kunstnere kan finde komfort, udforskning, fleksibilitet og opfindsomhed i deres tidsplaner.

Se, hvordan disse legendariske annoncemateriale delte deres tid:


Vil du forbedre din arbejdsplan? Find ud af, hvordan nogle af verdens største hjerner organiserede deres dage. Klik på billedet for at se en interaktiv version (via ).

Hvordan skaber vi bedre arbejdsvaner? Prøver at følge nogle få retningslinjer:

Indstil gentagelse

Udøvelsens håndværk er lige så vigtigt for en kunstner som det håndværk, han vælger.

Vi skal blive gode til selve øvelsen, for at blive gode til at tegne, eller keramik, eller hvad vi nu vælger. Mens 10,000 timers reglen populariseret af Malcolm Gladwell baseret på by  - har, er det stadig en god foranstaltning at få en idé om, hvor lang tid det tager at blive en mester inden for dit valgte felt.

Tænk på sprint

Det er dog næsten lige så vigtigt som HVORDAN du øver dig. Bevidst praksis kræver koncentration. At begrænse øvelsestiden til bestemte tidsrammer giver dig mulighed for fuldt ud at fokusere på det, du udvikler.

For eksempel er 90 minutters ren koncentration bedre end fire timers tankeløs eller distraheret øvelse.

Tony Schwartz, grundlægger mener, at denne metode giver medarbejderne mulighed for at opnå mere ved at dele deres mentale energi op i mindre dele.

Forpligt dig, selvom det ikke går godt

Disse ord fra Samuel Beckett er blevet ledemotivet for nogle af Silicon Valleys førende teknologivirksomheder, men de kan også anvendes på kunstnerens arbejde. 

Accepter dine fejl og lær af dem. Fejl betyder, at du arbejder. Det betyder, at du tager risici og prøver noget nyt. De mennesker, der fejler mest, bemærker til sidst noget.

Giv dig selv lov til at lave fejl, selvom du er ekspert på dit område. Måske hvis du betragter dig selv som din elevs mester, så giv dig selv tilladelse til at lave fejl. — det betyder, at du prøver noget nyt.  

Hold dig til tidsplanen

Mange undersøgelser har vist, at vi som mennesker har en begrænset "kognitiv båndbredde". MEN

Ved at finde en tidsplan, der fungerer for os, sparer vi os selv for at skulle vælge, hvor og hvornår vi skal gøre noget. fortæller, at psykolog William James mente, at vaner tillader os at "frigøre vores sind til at gå videre til virkelig interessante aktivitetsområder."

Hvorfor skal vi som kunstnere spilde vores kreative energi på opgaveplanlægning?

Overvej din tidsplan med hensyn til problemløsning. Hvor bruger du mest tid? Gør du de fremskridt, du ønsker? Hvad kan skæres, og hvor kan det forbedres?

Hvad hvis du kunne tage al travlheden ud af planlægningen og frigøre mere mental energi til dit arbejde?