Løvejagt af Rubens. Følelser, dynamik og luksus "i én flaske"

Hvordan kombinerer man kaos med harmoni? Hvordan gør man dødelig fare smuk? Hvordan skildres bevægelse på et fast lærred?

Alt dette blev mesterligt legemliggjort af Peter Paul Rubens. Og vi ser alle disse uoverensstemmende ting i hans maleri "Hunting for Lions".

"Jagt på løver" og barok

Hvis du elsker barok, så elsker du højst sandsynligt Rubens. Herunder hans "Løvejagt". For den har alt, hvad der er iboende i denne stil. Og alligevel er det udført med utroligt håndværk.

Alt koger i den, som i en kedel. Mennesker, heste, dyr. Svulmende øjne. Åbne munde. Muskelspændinger. Sving dolken.

Intensiteten af ​​lidenskaber er sådan, at der ikke er andre steder at tage hen.

Når jeg ser på billedet, begynder jeg selv at koge indeni. I ørerne - en knap mærkbar støj af kamp. Kroppen begynder at springe lidt ud. Billedets sprudlende energi bliver uundgåeligt overført til mig.

Disse følelser er i alle detaljer. Der er så mange, at det er svimlende. Nå, barok "elsker" redundans. Og Løvejagt er ingen undtagelse.

At montere fire heste, to løver og syv jægere i nærbillede i ét billede er en stor indsats!

Og alt dette er luksuriøst, pompøst. Barok er ingen steder uden det. Selv døden skal være smuk.

Og også hvor godt "rammen" blev valgt. Stop-knappen trykkes på klimaks. Endnu en brøkdel af et sekund, og de medbragte spyd og knive vil trænge ind i kødet. Og ligene af jægere vil blive revet fra hinanden af ​​kløer.

Men barok er teater. Absolut frastødende blodige scener vil ikke blive vist for dig. Bare en forudanelse om, at afslutningen vil være grusom. Du kan blive forfærdet, men ikke væmmes.

"Jagt på løver" og realisme

Særligt følsomme kan slappe af (dette er mig inklusive mig selv). I virkeligheden var der ingen, der jagede løver på den måde.

Heste vil ikke nærme sig et vildt dyr. Ja, og løverne er mere tilbøjelige til at trække sig tilbage end at angribe større dyr (for dem ser hesten og rytteren ud til at være et enkelt væsen).

Denne scene er en total fantasi. Og i en luksuriøs, eksotisk udgave. Dette er ikke en jagt på forsvarsløse råvildt eller harer.

Derfor var kunderne relevante. Det højeste aristokrati, som hængte så store lærreder i salene på deres slotte.

Men det betyder ikke, at barok er realismens "nul". Karaktererne er mere eller mindre realistiske. Selv vilde dyr, som Rubens højst sandsynligt ikke så i live.

Det er nu tilgængelige for os billeder af alle dyr. Og i det 17. århundrede vil du ikke så let se et dyr fra et andet kontinent. Og kunstnerne tillod en masse fejl i deres image.

Hvad kan vi sige om 17-tallet, hvor Rubens levede. Hvis man i det 18. århundrede for eksempel kunne skrive en haj vidunderligt. Ligesom John Copley.

Så vi kan kun beundre Rubens talent for at skrive det, han ikke selv så med egne øjne, så realistisk. Noget siger mig, at hans haj ville være blevet mere troværdig.

Ordnet kaos i Løvejagt

På trods af kaoset af hove, næsepartier og ben, bygger Rubens mesterligt en komposition.

Med spyd og kroppen af ​​en mand i hvidt slår billedet diagonalt i to dele. Alle andre dele er sådan set spændt på denne diagonale akse og ikke kun spredt rundt i rummet.

For at du skal forstå, hvor dygtigt Rubens byggede kompositionen, vil jeg til sammenligning citere et maleri af hans samtidige Paul de Vos. Og om samme emne som jagt.

Der er ingen diagonal her, men snarere hunde spredt på jorden blandet med bjørne. Og sådan er bjørnene ikke, ser du. Deres næseparti ligner mere vildsvin.

"Jagt på løver", som en del af den maleriske "serie"

Løvejagt er ikke Rubens' eneste værk om dette emne.

Kunstneren skabte en hel række af sådanne værker, der er efterspurgte blandt adelen.

Men det er "Løvejagten", opbevaret i Pinakothek i München, der regnes for den bedste.

Selvom der i denne serie er en endnu mere eksotisk "Hippo Hunt".

Og den mere prosaiske "Ulve- og rævejagt".

"Hippo" taber til "Lions" på grund af en enklere komposition. Det blev oprettet 5 år tidligere. Tilsyneladende er Rubens blevet dygtig og har allerede i "Løverne" uddelt alt, hvad han er i stand til.

Og i "Ulven" er der ingen sådan dynamik, som "Løverne" skiller sig så meget ud.

Alle disse malerier er enorme. Men for slotte var det helt rigtigt.

Generelt skrev Rubens næsten altid sådanne store værker. Han anså det for under sin værdighed at tage et lærred af et mindre format.

Han var en modig mand. Og han elskede mere komplekse historier. Samtidig var han selvsikker: han troede oprigtigt på, at der aldrig havde været en så malerisk udfordring, som han ikke kunne klare.

Det er ikke overraskende, at han fik jagtscener. Mod og selvtillid spiller i dette tilfælde kun maleren i hænderne.

Læs om et andet mesterværk af mesteren i artiklen "Perseus og Andromeda".

***

Kommentarer andre læsere se nedenunder. De er ofte et godt supplement til en artikel. Du kan også dele din mening om maleriet og kunstneren, samt stille forfatteren et spørgsmål.

Hovedillustration: Peter Paul Rubens. Jagt efter løver. 249 x 377 cm. 1621 Alte Pinakothek, München.