Over evig hvile. Levitans filosofi

Isaac Levitan (1860-1900) mente, at maleriet "Over den evige fred" afspejlede hans essens, hans psyke.

Men de kender dette arbejde mindre end Golden Autumn og March. Sidstnævnte indgår jo i skolens læreplan. Men billedet med gravkors passede ikke der.

Tid til at lære Levitans mesterværk bedre at kende.

Hvor er maleriet "Over den evige fred" malet?

Lake Udomlya i Tver-regionen.

Jeg har et særligt forhold til dette land. Hvert år holder hele familien ferie i disse egne.

Det er naturen her. Rummelig, mættet med ilt og duften af ​​græs. Stilheden her ringer i mine ører. Og du er så mættet af plads, at du næsten ikke kan genkende lejligheden senere. Da du skal presse dig selv ind i væggene dækket med tapet igen.

Landskabet med søen ser anderledes ud. Her er en skitse af Levitan, malet fra naturen.

Dette værk synes at afspejle kunstnerens følelser. Sårbar, tilbøjelig til depression, følsom. Den lyder i dystre nuancer af grønt og bly.

Men selve billedet blev allerede skabt i studiet. Levitan efterlod plads til følelser, men tilføjede refleksion.

Betydningen af ​​maleriet "Over evig fred"

Russiske kunstnere fra det XNUMX. århundrede delte ofte deres ideer til malerier i korrespondance med venner og lånere. Levitan er ingen undtagelse. Derfor er betydningen af ​​maleriet "Over evig fred" kendt fra kunstnerens ord.

Kunstneren maler et billede som fra et fugleperspektiv. Vi kigger ned på kirkegården. Det personificerer den evige hvile af mennesker, der allerede er gået bort.

Naturen er imod denne evige hvile. Hun personificerer til gengæld evigheden. Desuden en skræmmende evighed, der vil sluge alle uden fortrydelse.

Naturen er majestætisk og evig sammenlignet med mennesket, svag og kortvarig. Grænseløst rum og gigantiske skyer står i modsætning til en lille kirke med et brændende lys.

Kirken er ikke sminket. Kunstneren fangede det i Plyos og overførte det til Udomlya-søen. Her er det tæt på denne skitse.

Det forekommer mig, at denne realisme tilføjer vægt til Levitans udtalelse. Ikke en abstrakt generaliseret kirke, men en ægte.

Evigheden skånede hende heller ikke. Det brændte ned 3 år efter kunstnerens død i 1903.

Det er ikke overraskende, at sådanne tanker besøgte Levitan. Døden stod ubønhørligt ved hans skulder. Kunstneren havde en hjertefejl.

Men bliv ikke overrasket, hvis billedet giver dig andre følelser, der ikke ligner Levitans.

I slutningen af ​​det XNUMX. århundrede var det moderne at tænke i ånden af ​​"mennesker er sandkorn, der ikke betyder noget i den store verden."

I dag er udsigterne anderledes. Alligevel går en person ud i det ydre rum og ind på internettet. Og robotstøvsugere strejfer rundt i vores lejligheder.

Rollen af ​​et sandkorn i det moderne menneske er bestemt ikke opfyldt. Derfor kan "Above Eternal Peace" inspirere og endda dulme. Og du vil slet ikke føle frygt.

Hvad er maleriets billedmæssige fortjeneste

Levitan er genkendelig på raffinerede former. Tynde træstammer forråder umiskendeligt kunstneren.

Der er ingen nærbillede af træer i maleriet "Over den evige fred". Men subtile former er til stede. Dette og en smal sky henover tordenskyerne. Og en lidt mærkbar gren fra øen. Og en tynd sti, der fører til kirken.

Billedets vigtigste "helt" er rummet. Vand og himmel af tætte nuancer er adskilt af en smal stribe af horisonten.

Horisonten har her en dobbelt funktion. Det er så snævert, at effekten af ​​et enkelt rum skabes. Og samtidig er det synligt nok til at "trække" beskueren ind i billedets dybde. Begge effekter skaber en naturlig allegori om evigheden.

Men Levitan formidlet fjendtligheden af ​​denne evighed ved hjælp af kolde nuancer. Denne kulde er let at se, hvis man sammenligner den med det mere "varme" billede af kunstneren.

Til højre: aftenopkald, aftenklokke. 1892. Tretyakov-galleriet, Moskva.

"Over evig fred" og Tretyakov

Levitan var meget glad for, at "Over evig fred" blev købt af Pavel Tretyakov.

Ikke fordi han betalte gode penge. Men fordi han var den første, der så Levitans talent og begyndte at købe hans malerier. Derfor er det ikke overraskende, at kunstneren ønskede at overføre sit opslagsværk til Tretyakov.

Og skitsen til maleriet, den samme med en dyster grøn eng og en kold blyholdig sø, købte Tretyakov også. Og det var det sidste maleri købt i hans liv.

Læs om andre værker af mesteren i artiklen "Malerier af Levitan: 5 mesterværker af kunstner-digteren".

***

Kommentarer andre læsere se nedenunder. De er ofte et godt supplement til en artikel. Du kan også dele din mening om maleriet og kunstneren, samt stille forfatteren et spørgsmål.

engelsk version af artiklen